Transformer un texte en vidéo animée (vos mots ont enfin des jambes)

Vous avez écrit quelque chose. Une petite histoire, un pitch, un discours, une scène que vous vous rejouez sous la douche. Sur le papier, ça se lit bien. Maintenant vous voulez que ça bouge, et soudain c'est comme tendre une recette de gâteau à quelqu'un en lui demandant de le faire danser. Bonne nouvelle : l'essentiel du travail est dans le texte, et le texte, vous l'avez déjà. Cette page parle du savoir-faire : comment façonner vos mots pour qu'ils s'animent bien. Si vous voulez la version bouton par bouton pour coller un document dans Nine, elle se trouve dans faire un film à partir d'un texte ou d'un document.

Peut-on vraiment transformer un texte en vidéo animée sans animer ?

Oui. Une vidéo animée, c'est surtout des décisions : ce qu'on voit, dans quel ordre, combien de temps, avec quel son. Un texte en prend déjà la moitié. Votre travail consiste à rendre ces décisions claires sur la page, pour que celui ou ce qui anime n'ait pas à deviner. Les textes clairs donnent des films clairs. Les textes brouillons donnent des films chers.

L'astuce : arrêter de voir votre texte comme du texte, et le voir comme une liste d'images auxquelles il se trouve qu'on a attaché des mots.

Chaque paragraphe est une image. Si vous ne la voyez pas, le film non plus.

Comment découper un texte en scènes ?

Donnez à chaque nouvelle image son propre paragraphe. Quand le lieu, la personne ou l'idée change, appuyez sur Entrée. La plupart des courts films fonctionnent avec trois à six paragraphes d'une à trois phrases chacun. Si un paragraphe a besoin de deux images, c'est deux paragraphes déguisés en un seul.

Un petit exemple. Disons que vous avez écrit ceci sur la boulangerie de votre grand-mère :

Avant : « Ma grand-mère a ouvert sa boulangerie en 1971 et elle est devenue le cœur de la rue parce qu'elle connaissait la commande de chacun et qu'elle n'a jamais augmenté le prix des croissants même quand le beurre est devenu hors de prix, c'est pour ça qu'on parle encore d'elle. »

Après :

• « 1971. Une toute petite boulangerie ouvre dans une rue tranquille. »
• « Elle connaissait chaque commande par cœur. Deux tradis, une bien cuite. Un pain au chocolat pour le petit. »
• « Le beurre est devenu hors de prix. Les croissants, non. »
• « On parle encore d'elle. Surtout la bouche pleine. »

Même histoire. Quatre images. Et une petite blague à la fin, qu'un film adore, parce qu'elle donne à la dernière scène un endroit où atterrir.

Qu'est-ce qui fait un bon texte pour une vidéo animée ?

Un bon texte pour l'animation est court, visuel et précis. Il nomme des choses qu'on peut voir (un croissant, une porte, une horloge) plutôt que des choses qu'on peut seulement penser (héritage, communauté, excellence). Il laisse les images parler un peu, et il porte une seule idée claire par scène. Prenez ceci comme liste de vérification :

• Des noms qu'on peut dessiner « Un vélo rouge appuyé contre une barrière » vaut mieux qu'« un sentiment de liberté ». Le dessin dira liberté à votre place.
• Une idée par paragraphe Si une scène dit deux choses, le spectateur ne retient ni l'une ni l'autre. Coupez en deux.
• Des verbes qui bougent S'ouvre, déborde, monte, claque, vacille. L'animation, c'est du mouvement, alors nourrissez-la de mots qui bougent.
• Une accroche dès la première ligne Commencez au milieu. « Le frigo ronronnait depuis trois jours » va plus loin que « Voici l'histoire de notre cuisine ».
• Un atterrissage Terminez sur une phrase qui boucle la boucle : un rappel, une révélation, un petit rire ou une image calme.
• De la place pour respirer Laissez un temps sans mots. Le silence avec de la musique, c'est là qu'un film paraît cher.

Quelle durée fera mon texte en vidéo ?

Lisez-le à voix haute à un rythme posé et chronométrez-vous. Ce chiffre est proche de la durée de votre film. En gros, un texte parlé avance d'environ deux à deux mots et demi par seconde, donc 45 mots font à peu près 20 secondes et 70 mots à peu près 30. Les mots affichés à l'écran plutôt que prononcés doivent être encore moins nombreux, car on lit plus lentement qu'on n'écoute quand les images font concurrence.

Pour aller plus loin sur la version la plus serrée, voyez comment écrire le texte d'une animation de 30 secondes, et pour choisir une durée tout court, quelle durée pour un court film d'animation.

De la page au film en cinq étapes

1. Étape 1

   Trouvez l'idée unique. Finissez cette phrase : « À la fin, je veux que les gens ressentent... » Tout le texte sert ce sentiment. Le reste va dans un tiroir.

2. Étape 2

   Découpez en paragraphes. Une image par paragraphe, trois à six paragraphes pour un court film. Supprimez toute phrase qui commence par « En gros ».

3. Étape 3

   Lisez à voix haute. Chronométrez. Notez où vous butez ; le spectateur butera au même endroit. Des mots plus courts règlent la plupart des accrocs.

4. Étape 4

   Choisissez l'ambiance. Calme, audacieuse ou espiègle ? Écrivez un seul mot en haut de la page. Il dit à la musique et au rythme quoi faire.

5. Étape 5

   Fabriquez, puis donnez vos remarques. Regardez la première version une fois sans vous arrêter. Puis dites ce qui cloche avec des mots simples : « plus lent à la fin », « la boulangerie doit paraître plus chaleureuse ». Plus de détails dans comment donner des remarques sur un film.

Quelles sont les erreurs de texte les plus courantes ?

Les trois grandes : trop de mots, trop d'idées, et pas de fin. Presque tous les textes qui donnent un film plat en ont au moins une. La solution est presque toujours de couper, pas d'ajouter. Un texte qui paraît un peu maigre sur le papier tombe souvent juste une fois la musique et les images arrivées.

• Le mur de mots. Si l'écran doit afficher une phrase entière chaque seconde, personne ne regarde les images. Visez moins de mots que ce qui paraît poli.
• Le texte écrit en comité. Cinq personnes ont chacune ajouté un point important. Il a maintenant cinq fins. Choisissez-en une.
• Le paragraphe d'échauffement. « Dans le monde qui va si vite aujourd'hui... » Supprimez. Commencez là où il se passe quelque chose.
• La fin qui s'éteint. Le texte s'arrête, c'est tout. Donnez un rôle au dernier paragraphe : un rappel, une révélation, un sourire, une question.

La version rapide : votre texte animé avec Nine

Dans Nine, vous choisissez Un texte, vous collez vos mots, et chaque paragraphe devient une scène, dans votre ordre, avec vos mots. Vous pouvez écrire en français. Vous regardez l'équipe le construire : des images dessinées, une voix, de la musique et des bruitages. L'équipe vérifie le film avant que vous le voyiez. Ensuite, vous changez ce que vous voulez en le disant simplement (« la scène de la boulangerie plus longue », « musique plus calme »), ou vous ouvrez la chambre pour déplacer les choses vous-même, même sur un téléphone. Voyez modifier un film dans la chambre.

Chaque film existe en format large, vertical et carré, sous forme de fichier vidéo que vous gardez. Nine ne publie jamais rien à votre place. La formule Film coûte $29 par mois (hors TVA) pour des films jusqu'à 20 secondes ; Film + Transparent va jusqu'à 30 secondes, et les textes plus longs passent en Production (90 secondes) et en Studio (3 minutes). Chaque film affiche son prix en crédits avant de commencer. Voir les formules ou essayer avec votre propre texte.